Наш Мир - Диалог Кульур

Обучающий модуль: арт-терапия в работе с детьми и родителями. Метод Анн Деннер

Выставка «Феликс Коробов в кругу друзей-художников» в Бахрушинском музее

Импульсом к созданию выставки послужили и воспоминания Феликса Коробова о детстве, когда он был свидетелем совместных творческих поисков своего отца-режиссера и его друзей-сценографов, и впечатления от его собственных встреч с художниками, работы с коллегами над постановками спектаклей. Именно в атмосфере дружбы и возникало то обязательное взаимное доверие и уважение, на которых строится настоящий театр и настоящая жизнь.

Выставка представит более 60 работ разных художников – это и сценографы, с которыми Феликс Коробов работал и работает – Владимир Арефьев, Сергей Бархин, Валерий Левенталь; и его друзья-живописцы – Мария Чернова, Владимир Соловьев, Андреа Саккетти; и художник, с которым его многое связывает с детства – Михаил Сажаев. Все произведения принадлежат самим художникам или предоставлены для экспонирования Феликсом Коробовым из его собрания.

Из коллекции Театрального музея им. А.А. Бахрушина на выставке будут демонстрироваться 8 работ художника-сценографа С.М. Бархина, сделанные для Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Это макеты декораций к постановкам "Сила судьбы" и "Макбет" Дж. Верди и эскизы театральных костюмов к операм Э. Сати, Д. Мийо, входившим в спектакль "Кафе "Сократ".

Отдельной частью выставки станет серия портретов Феликса Коробова авторства профессиональных художников и любителей. Среди них - Михаил Сажаев, Руф Тоболкин, Александра Воробьева, Богдан Мотрюк, в том числе и детский рисунок Наташи Семеновой, отражающий необычный взгляд на дирижера из оркестровой ямы.

Феликс Павлович Коробов - российский дирижер и виолончелист, педагог, заслуженный артист Российской Федерации, заслуженный артист Республики Абхазия.

Главный дирижер Московского академического музыкального театра имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, художественный руководитель Камерного оркестра Московской консерватории. Руководит камерным оркестром Московской консерватории.

Был главным дирижером театра "Новая опера" и Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, где ввел в практику симфонические концерты (в них принимали участие П. Бадура-Шкода, Д. Башкиров, Х. Герзмава, С. Седзи, С. Лейферкус, В. Галузин, Д. Мацуев).

Работал с выдающимися балетмейстерами Дж. Ноймайером, О. Виноградовым, Ю. Григоровичем, с Ю. Вамошем осуществил постановку балета Хачатуряна "Спартак" в Немецкой опере на Рейне (Дюссельдорф); сотрудничал с театром alla Scala - постановки "Онегин", "Манон".

Является членом Жюри Премии "Театральный роман", учрежденной ГЦТМ им. А.А. Бахрушина.

gctm.ru

museum.ru

muzcentrum.ru

Психотерапия в Монтекатини Терме (Тоскана, Италия)

Групповая и индивидуальная терапия - для желающих расширить свой индивидуальный опыт в самопознании, в освоении внутреннего пространства и окружающего мира.

Сеансы направлены на выявление и проработку психологических проблем, мешающих внутреннему развитию и росту, свободной реализации личностных возможностей. Используется интегрированный с арттерапией комплекс психотерапевтических моделей: теория объектных отношений; аналитическая психология; трансперсональный подход; транзактный анализ; гештальт-ориентированная терапия.

Метод арттерапии не имеет ограничений и противопоказаний, эффективно используется в работе со сложными проблемными ситуациями:

• невротические и психосоматические расстройства;
• нарушения детско-родительских отношений, последствия травм детства и развития;
• кризисные состояниями и конфликты в отношениях;
• проблемы эмоциональной зависимости;
• кризис посттравматических переживаний и потерь;
• экзистенциальные кризисы.

Арттерапия помогает выявить и осознанно трансформировать все скрытые негативные переживания.

Арттерапия способствует:

• развитию и реализации творческого потенциала, творческой индивидуальности;
• развитию интуиции;
• развитию художественной фантазии;
• гармонизации психологической структуры личности;
• снятию напряжения и устранению тревожности;
• организации внутриличностного диалога;
• диалогическому взаимодействие с другими людьми и миром.

Перемена обстановки, погружение в новую архитектурную и природную среду послужат процессу обновления и обретения новых сил, эмоций, помогут обрести новое состояние души!

Музыкальная терапия в реабилитации личности в Москве

11 апреля 2019 г в Академии хорового искусства имени В.С. Попова при поддержке Итальянской международной культурно-образовательной ассоциации «Наш Мир - Диалог Культур»

прошла конференция Музыкальная терапия в реабилитации личности

Конференция и мастер-классы вызвали серьезное обсуждение у специалистов разных сфер профессиональной деятельности: музыковедов, искусствоведов, арт-терапевтов, психологов и преподавателей дисциплин гуманитарного цикла.

Спикеры:

Энрико Марки, директор службы охраны психического здоровья города Лукки (регион Тоскана, Италия), профессор, психиатр и психотерапевт, специалист в использовании Aрт-терапии в группах реабилитации;

Альдо Тарабелла, композитор, дирижер, доцент музыкальной академии Фьезоле (Флоренция), художественный руководитель театра «Джильо» (театр Джакомо Пуччини) в Лукке, член международных конкурсных комиссий по вокальному искусству, оперный режиссер-постановщик, автор спецкурса по сценическому мастерству в международных программах (Америка, Япония, Испания и др.), а также - в совместном с АХИ им. В.С. Попова проекте МОА (Международная оперная академия).

Симоне Рабассини, режиссер (Университет Сапиенца, Рим), автор художественно-кинематографической версии проекта «Il sogno d'oro», работает с музыкальными и арт-терапевтическими ассоциациями, театральными сообществами.

В программе:

• Мастер-класс по сценическому мастерству Альдо Тарабеллы.
• Доклад-презентация Энрико Марки и Симоне Рабассини «Возможности арт-терапии в психосоциальной реабилитации личности».
• Презентация музыкального проекта арт-терапии «Золотой сон».
• Круглый стол, обсуждение, рефлексия.

Лаборатория арт-терапии существует при поддержке и в тесном сотрудничестве с театром Пуччини и музыкальной ассоциацией фонда Пуччини. Арт-лаборатория принимала участие в различных проектах - мультимедийный проект на основе изобразительной деятельности с целью реабилитации различных групп пациентов, совместно с домом «Маньоли», ассоциацией «Искусство и психология» (президент - проф. Магерми), фондом профессора Умберто Веронезе (экс-министр здравоохранения).

Специалисты Лукки считаются признанными экспертами в использовании методов арт-терапии в целях восстановления и поддержания психологического статуса личности, реабилитации при различного рода эмоциональных расстройствах, пограничных состояниях, сложных аффективных расстройствах.

Доктор, профессор Энрико Марки, благодаря долгому и тесному сотрудничеству с профессором Карлой Нолли (известным педагогом и музыкантом, а также советником Ассоциации музыкальных арт-терапевтов Лукки с первых лет существования) имел уникальную возможность экспериментировать с новыми методами, используя арт-терапевтические техники в случаях психологических расстройств разной сложности.

Арт-терапия в Италии для детей и родителей

Программа ещё раз доказала действенность и эффективность этого подхода, его возможности.

Результаты групповой работы будут проанализированы и опубликованы в научных статьях и докладах, найдут отражение в методических рекомендациях, а созданные детьми рисунки будут размещены на выставках.

Но наиболее важным результатом явилась эмоциональная включенность детей и взрослых в процесс восприятия художественно-культурной среды Италии, ее исторической и современной реальности, погружение в мир искусства и архитектуры, новые глубокие переживания, обретение новых смыслов, качественно меняющих общение с близкими людьми.

Работа проходила в разном архитектурном пространстве, парках и садах городов Италии: Монтекатини Терме - Петрабона - Пеша - Лукка - Флоренция - Пиза, а также в студии–мастерской под руководством художника Андреа Саккетти.

Семинар-практикум «Смотреть и видеть» в Москве

9 марта 2019 г. в рамках Международной образовательной программы по арт-терапии и арт-педагогике «ЖИЗНЬ КАК ТВОРЧЕСТВО И ТВОРЧЕСТВО КАК ЖИЗНЬ» прошел семинар-практикум «СМОТРЕТЬ И ВИДЕТЬ»

Содержание:

• Общие сведения и функции символов. Роль символа в арт-терапии.
• Символ «Глаз» в арт-терапии.
• Работа с глубинными переживаниями, возникающими при работе с символом «Глаз», использование их для расшифровки значения символа в настоящий момент.
• Как смотрит арт-терапевт? Что видит арт-терапевт?
• Проблемы диагностики и интерпретации в арт-терапии.

Ведущая: Мария Чернова, президент Культурно-образовательной ассоциации «IL NOSTRO MONDO – IL DIALOGO DELLE CULTURЕ» («Диалог культур»), кандидат педагогических наук, доцент, старший научный сотрудник РАО, психолог, гештальт- и арт-терапевт, член ассоциации арт-терапевтов Флоренции, филолог, художник-модернист.

Организаторы: Культурно-образовательная ассоциация «IL NOSTRO MONDO – IL DIALOGO DELLE CULTURE» («Диалог культур») (Италия), Фонд поддержки молодых дарований «Дорогу талантам» (Россия).

Подробнее о программе

Программа арт-терапии для детей и родителей